Deniz Karahan hat ihr Studium im Fachbereich Operngesang am Staatlichen Konservatorium der Universität Istanbul erfolgreich abgeschlossen. Schon vor und während ihres Studiums erhielt sie Gesangsunterricht bei den renommierten Opernsänger:innen Ayhan Baran, Huraman Kasımova, Azra Gün, Çiçek Kurra Kanter und Ayşe Sezerman.Praktische Bühnenerfahrung sammelte sie unter anderem im Chor der Staatsoper Istanbul sowie durch eine fünfjährige Mitwirkung im Cemal Reşit Rey Chor (CRR). Darüber hinaus trat sie in verschiedenen Opern- und Musicalproduktionen auf, darunter Die Entführung aus dem Serail (Mozart), Aşk-ı Memnu und Deli Dolu. Zudem hatte sie die Gelegenheit, mit dem Jazzsänger İlham Gencer und dem Popsänger Ferhat Göçer zusammenzuarbeiten.

Kaan Karahan ist ein leidenschaftlicher Musiker mit über 20 Jahren Erfahrung. Er war als Klavierdozent an drei staatlichen Konservatorien in der Türkei tätig, arbeitete als Pianist am Staatstheater und kooperierte darüber hinaus erfolgreich mit verschiedenen Künstlern und Chören über sein Fachgebiet hinaus.

Ilhan Dikmen ist in Istanbul geboren und hat am Städtischen Konservatorium der Universität Istanbul Musik mit dem Instrument Violine studiert. Zudem hat sie mehrere Jahre an der Städtischen Oper und dem Theater gearbeitet. Seit 1994 lebt sie in Deutschland.

An der Landesmusikakademie NRW hat sie im Jahr 2018 den Zertifikatslehrgang Musikpädagogik für Musiker*innen verschiedener Kulturen und ein Jahr später den EMP-Lehrgang absolviert.

Humay Hajizada ist eine in Baku geborene, international tätige Bratschistin. Ihre musikalische Ausbildung begann sie an der Bülbül-Spezialmusikschule zunächst auf der Violine, bevor sie zur Viola wechselte und bei Ruslan Salimov studierte. 2020 wurde sie an der Bakuer Musikakademie aufgenommen, wo sie bei Vakhtang Imanov und Kamala Neymanova ausgebildet wurde und an internationalen Meisterkursen teilnahm; 2021 setzte sie ihr Studium im Rahmen des Erasmus+-Programms an der Estnischen Akademie für Musik und Theater in Tallinn in der Klasse von Johanna Vahermägi fort und wirkte in zahlreichen Orchester- und Kammermusikprojekten mit. International konzertierte sie u. a. mit dem Bakuer Kammerorchester, trat bei den Musikfestivals in Gabala und Tsinandali auf und arbeitete mit Dirigenten wie Gianandrea Noseda, Manfred Honeck und Christoph Koncz zusammen. 2024 konzertierte sie mit der Neue Philharmonie München und war Solistin des Aserbaidschanischen Staatssinfonieorchesters mit Max Bruchs Romanze. Nach dem Bachelorabschluss in Baku begann sie ihr Masterstudium an der Hochschule für Musik und Tanz Köln, erhielt 2025 das Günter-und-Anita-Wand-Stipendium, war Praktikantin-Bratschistin beim WDR Funkhausorchester Köln und setzt ihr Studium derzeit in der Klasse von Marko Milenković fort.

Scott York war an verschiedenen Musikschulen in seiner Heimat Schottland tätig und unterrichtet derzeit in Nordrhein-Westfalen.
Er verfügt über umfangreiche Erfahrung im Unterricht verschiedener Gitarrenstile, darunter klassische Gitarre, E-Gitarre und Akkordebegleitung.
Konzertengagements führten ihn nach Großbritannien, Deutschland und Spanien.
Er erhielt Unterricht bei mehreren renommierten Persönlichkeiten der Gitarrenwelt, darunter Prof. Hubert Käppel und Prof. Gerhard Reichenbach.

Kolja Gibbs (geb. 1999) ist ein preisgekrönter australisch-deutscher Gitarrist, der bereits in Deutschland, den Niederlanden, Malta, Großbritannien und Italien aufgetreten ist.

2022 schloss er einen Bachelor am Trinity Laban Conservatorium in London ab. Darauf folgte ein Master in der renommierten Klasse von Prof. Carlo Marchione in Masstricht. Er lebt in Köln, wo er als Interpret, Arrangeur und Lehrer arbeitet. Er unterrichtet klassische, spanische und südamerikanische Gitarre, so wie Western- und Rockgitarre.

Jakob ist Jazz-Schlagzeuger und Komponist mit Abschluss an der Hochschule für Musik und Tanz Köln (2025). Ein Jahr seines Studiums verbrachte er in Lissabon, wo er seine musikalischen Einflüsse erweiterte. Schon in jungen Jahren wurde er mehrfach ausgezeichnet, unter anderem mit einem Preis als bester Solist. 2025 war er mit dem Trio RGR für den Deutschen Jazzpreis in der Kategorie "Newcomer des Jahres" nominiert. Neben Auftritten in verschiedenen Formationen widmet er sich der Komposition für Theaterproduktionen und teilt seine Erfahrung im privaten Schlagzeugunterricht. Seine Arbeit verbindet technische Präzision mit einem feinen Gespür für Klang und Ausdruck.